诗如画的意境中。
仿佛是烟花三月、桃红柳绿、粉墙黛瓦的江南小镇。
仿佛看到了在潮湿的青石板的水岸边眼带笑意的女子，最美不是模样，而是心情，明媚清澈，如她身边一汪清潭，一池被吹皱的春水。
就在这时，舞台中央的李夏悄然开口，婉转悠扬的歌声响起。
“素胚勾勒出青花笔锋浓转澹”
“瓶身描绘的牡丹一如你初妆”
“冉冉檀香透过窗心事我了然”
“宣纸上走笔至此搁一半”
“······”
充满书生飘逸气息的李式国风歌曲，温婉柔情中不失东方之美含蓄而内敛。
将民族特色与古典时代感巧妙融合，把华夏瑰宝青花瓷之美以音乐的形式完美诠释并展现于世人之前。
大胆的空间与时间跳转，将跨度纷澜的时代感揉碎在音乐给予我们的享受中，又不失东方韵味。
辞藻温婉华丽，更使歌曲意境立刻上升到一定境界。
以青花瓷为载体，唱出千年的古韵。
一种“离恨”之音，跃然耳边。
但它这种离愁别绪被描写得更加婉转细腻，隐藏得愈加含蓄而韵味别生，仿佛青橄榄在口，可以慢慢回味。
副歌部分响起——
“天青色等烟雨而我在等你”
“炊烟鸟鸟升起隔江千万里”
“在瓶底书汉隶彷前朝的飘逸”
“就当我为遇见你伏笔”
带着江南的风韵，在一声声的细语中，在一次次的凝眸中，在一段段的霓裳中，沿着江南的风情，伴着如诗的月色，在素色的胚胎上刻一段缠绵的爱情故事。
让人随着你典雅的韵味，不由自主地沉浸在这传世的青花瓷中，沉浸在温婉华丽的歌词和美妙的旋律里。
一个“等”字，唱尽多少无奈和惋叹。
这一等，是无望的等，是来生的等，是明知不可等的等，可是曲中却只用澹澹的语调唱来，再平常不过，仿佛只是每天等待日出那般简单。
等待的时候，可以看书写字，可以吟诗作画，可以赏花弹琴，只是时时不曾忘记等待的人。
痛苦吗？
不！
《青花瓷》里唱得如此悠然，原来满腹的离愁别恨也可以慢慢洗澹。
求不得、爱别离又怎么样呢？
就算不能再相遇，也应当感恩曾经那惊鸿一瞥
…。。