正如他被大伯打断时所言，前几部电影连续亏本，经公司团队分析后，判断问题还是出在了剧本上。
郭云琛因在欧美求学的关系，先是在英国的皇家大剧院看了几出莎翁经典。
罗密欧与朱丽叶，哈姆雷特，相对于这些名气大，悲剧色彩浓郁的歌剧，他更喜欢喜剧风格的仲夏夜之梦和威尼斯商人。
对于歌剧，他还算喜欢，但称不上狂热。
直到他到了美国的百老汇——
吉普赛，音乐之声，窈窕淑女……他可以一口气不重复的说出二十几部剧名！
他在百老汇住了整整半年，当时百老汇所有的热门剧，郭云琛都看了不止一遍，也是第一次知道了歌舞剧的概念。
然后，沉迷百老汇的他，被朋友拉去看了一场新上映的歌舞片《雨中情》——欢快的音乐，活泼的舞蹈，再加上演员们华丽的装扮，他看的目炫神迷，至此一发不可收拾，彻底迷上了美国的歌舞片！
雨中情，明星的诞生，国王与我，红男绿女……每一部他都如数家珍！
回国后，他立志要拍出中国的歌舞片！
只是，他忽略了很重要的一点，美国的歌舞片，其实是在百老汇的歌舞剧的基础上发展起来的，很多歌舞片，直接就采用了百老汇的热门剧目。
更是有诸多能歌善舞的，百老汇歌舞剧演员，成为歌舞片的群演，这才是美国歌舞片中，那些震撼人心的群歌群舞大场面的基础。
移植到中国后，能歌善舞的演员，就比较难找，少了一群整齐划一边唱边跳的背景演员，歌舞片的魅力，瞬间削减了一多半！
再加上流行乐刚刚兴起不久，老派的中产阶级，更喜欢国粹京剧，或其他戏曲类表演，这就导致了他的歌舞片，始终无法竞争过裴氏兄弟的黄梅调电影。
连续三个标准的美式歌舞剧的剧本，都没有拍摄出想要的效果，这让他不由思考起来，也许，放弃歌舞片的模式，注重于故事本身，更能吸引观众，走进影院？
郭云琛上次翻阅的红楼二尤剧本，就是一次全新的尝试：不采用黄梅调，也不用歌舞片的模式，只是普普通通的白话电影，是现在公司最主要的拍摄项目。
本来陈师兄的伦敦佳人，也是不错的改编对象，可惜——
同时，他开出了高额悬赏，全港征求优质剧本，希望能够收罗到一些精彩之作。
“琛少，到公司了。”
郭云琛睁开双眼，荣伯已经停下
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